Post-Hipnótico

Notas después de ver No Country for Old Men (23/02/08)

1. Podría escribir cientos y cientos de superlativos por la película, pero el mejor cumplido que le puedo hacer es repetir lo que dije saliendo de la sala: “¿Bueno, y cuando la volvemos a ver?”

2. Me parece increíble la fuerza que aún tiene HItchcock en el cine. Este es una especie de Hitchcock en el oeste. Las técnicas de suspenso, los planos, y el establecimiento de la geografía donde se desarrolla la acción sigue principios absolutamente Hitchcockianos. Es una película de tensión contínua.

3. El sistema narrativo es expansivo y a pincelazos. A pincelazos porque sabemos lo mínimo indispensable del trasfondo de los personajes, pero aún así, cada uno de ellos esta perfectamente bien definido. Es expansivo porque esta claridad de definición permite que uno como espectador aporte y rellene los huecos de trasfondo y participe con la película.

4. Este es el tipo de cine minimalista que permite mucho comentario, a pesar de los pocos elementos que contiene.

Vanity Fair recrea escenas de las películas de Alfred Hitchcock con actores contemporáneos #

La finísima revista El Huevo, acaba de publicar en su número 109 (de colección) un modesto artículo mío sobre el desaparecido guionista Ernest Lehman con el título “Ernest Lehman: De los guionistas nunca se sabe”. Lehman es el célebre autor de North by Northwest de Hitchcock y the Sweet Smell of Success.

Verdaderamente Henry Kissinger estaba equivocado. El afrodisíaco por excelencia no es “el poder”, el afrodisíaco por excelencia es ver tu propio nombre plasmado en un medio impreso.

Roger: What I mean is, the moment I meet an attractive woman, I have to start pretending I have no desire to make love to her.
Eve: What makes you think you have to conceal it?
Roger: She might find the idea objectionable.
Eve: Then again, she might not.
Roger: Think how lucky I am to have been seated here.
Eve: (ironically) Well, luck had nothing to do with it.
Roger: Fate?
Eve: I tipped the steward $5 dollars to seat you here if you should come in.
Roger: Is that a proposition?
Eve: I never discuss love on an empty stomach.
Roger: You’ve already eaten.
Eve: But you haven’t.

Eve: I’m Eve Kendall. I’m twenty-six and unmarried. Now you know everything.
Roger: Tell me. What do you do besides lure men to their doom on the Twentieth Century Limited?
Eve: I’m an industrial designer.
Roger: Jack Phillips. Western sales manager for Kingby Electronics.
Eve: No, you’re not. You’re Roger Thornhill of Madison Avenue, and you’re wanted for murder on every front page in America, and don’t be so modest.
Roger: Whoops!
Eve: Oh, don’t worry, I won’t say a word.
Roger: How come?
Eve: I told you. It’s a nice face.
Roger: Is that the only reason?
Eve: It’s going to be a long night.
Roger: True.
Eve: And I don’t particularly like the book I’ve started.
Roger: Ahhh.
Eve: You know what I mean?
Roger: Uh, let me think. (Pause) Yes, I know exactly what you mean…

Murió uno de los grandes, Ernest Lehman, guionista de North by Northwest y Family Plot de Hitchcock, Sweet Smell of Success (una de mis películas favoritas), Sabrina y Executive Suite. Asimismo adaptó para el cine West Side Story, The Sound of Music y Who’s Afraid of Virginia Woolf?

Falleció uno de los más grandes adaptadores de Hollywood #

Para variar ya tenía escrito un post mucho más largo pero el maldito Blogger me lo borró. En resumidas cuentas hablaba de cuatro cd’s que he tenido en rotación continua toda esta semana:

Bernard Herrmann Film Scores. Elmer Bernstein, dirigiendo la música de Bernard Herrmann, uno de los compositores para cine más importantes del Siglo XX. El album contiene lo más representativo de su carrera, desde la suite del Ciudadano Kane, hasta su lánguida pieza de saxofón para Taxi Driver.

Memories The ’68 Comeback Special. A mi gusto esta fue la culminación de la carrera de Elvis. Elvis antes de que lo ahogaran el kistch, cien arpas en el escenario a manera del “wall of sound” de Phil Spector, y las anfetaminas. Elvis regresando a sus raices tras una década de ausencia en los escenarios.
Memories The ’68 Comeback Special en el Apple Music Store #

Four Women. Lo que me encanta de Nina Simone es que se rehúsa a cantar de una forma académica. Cada sílaba tiene que tener una inflexión idiosincrática, cada estrofa tiene que contener las más profundas emociones de su alma. Y su ironía, hay algo de extraterrestre en la forma como se entregaba a su música.
Four Women en el Apple Music Store #

Bernstein A Total Embrace: The Composer. Leonard Bernstein es conocido principalmente por su carrera como director de orquesta y educador, pero salvo su partitura para West Side Story, es prácticamente ignorado como compositor. Esta excelente compilación demuestra que lo menospreciamos en este ámbito, pues sus composiciones estan llenas de vida, desde sus musicales más raros como Candide y Wonderful Town, hasta sus sinfonías y ballets The Age Of Anxiety, Fancy Free, o su misa Mass.

Un artíulo sobre las locaciones de “Los olvidados” que está cumpliendo 55 años, me recordó esta fascinante página sobre “Vertigo“. “Vertigo Then and Now” es un viaje fotográfico a las locaciones de Vértigo en San Francisco, comparando los edificios en 1958 y el 2003.

Vertigo then and now #

Aunque todos los días vivo maravillado con las cosas que aparecen en internet, debo confesar que es rara la ocasión en la que quedo tremendamente sorprendido por lo que hay. Un momento donde me digo a mi mismo ‘dios santo, no puedo creer que esto exista y que tenga acceso irrestricto a ello’.

Ayer por la noche tuve un momento de esos. Quedé tan sorprendido de lo que había encontrado que a altas horas de la noche le hable a Chucho Torres maestro de cine del ITESM en Monterrey para contarle lo que había encontrado.

Antes la historia de trasfondo.

En 1966 se publicó por primera vez el libro “El cine según Hitchcock” (Alianza Editorial) del director francés François Truffaut, basado en una serie de entrevistas elaboradas durante tres o cuatro años entre él y Hitch, con la intención de revisar toda la obra del amo del suspenso.

Este libro se considera una de las obras claves de la literatura cinematográfica, y el formato ha sido copiado subsecuentemente por todo el mundo, desde Peter Bogdanovich en “Who the Devil Made It”, hasta James Lipton, en su programa “Inside the Actor’s Studio”. Leerlo, es el equivalente a tomar una clase de cine con Hitchcock y a mi gusto no hay mejor manera de comenzar una educación cinematográfica que por ahí. Recuerdo perfectamente haberlo comprado en 1992 en una FNAC de Madrid y haberlo devorado sin piedad en esas vacaciones.

Ayer me enteré de algo maravilloso, de ingente, algo que nunca pensé existía, algo que nunca pensé podría oír: las grabaciones originales, doce horas, de “El cine según Hitchcock”.

Aparentemente a alguien en Radio France se le ocurrió la magnífica idea de buscar las cintas en los archivos de Truffaut y voila ahora el mundo entero tiene acceso a este tesoro del cine.

La calidad de la grabación es tan buena, que uno se siente como un espectador más de una plática entre compañeros y amigos.